Перед спектаклем был разговор о том, что большая часть программы «М.@rt.контакта» в этом году посвящена насилию. Все сошлись на том , что спектакли после просмотра оставляют тяжёлый осадок. Хотелось чего-то светлого и легкого. Уже вечером подтвердились слова Саулюса Варнаса о том, что «всё в жизни происходит неслучайно». В маленький, немодный зал Академии музыки пришла весна, а точнее, ураган эмоций. Описывать происходящее бессмысленно! Это нужно увидеть и прочувствовать самостоятельно. Огромные потоки положительной энергии носились по залу. Хотелось выбежать на сцену и играть вместе с актёрами. А ведь спектакль не комический. В нём затрагиваются сложные поблемы. А решение находится просто,но со вкусом. После завершения вибрировала каждая струна моей души. Такой живой атмосферы я не видела на спектаклях никогда. Актёры были с нами, а мы — с ними. Как результат — всеобщая гармония. Приятно было то, что с режиссёром театра общаться было не только легко, но и душевно.

— Почему спектакль проводился в Академии музыки?
— Этот спектакль требует определённого условия: профессиональным языком оно называется «эффект присутствия зрителя». Мы его обычно играем в пространстве, где зрители сидят вокруг актёров. Актёры находятся внутри пространства. Поэтому мы очень долго договаривались с фестивалем «М.art.контакт». Нам предлагались прекрасные площадки, но мы, когда едем, например в Европу, соглашаемся даже на обычный ангар или что-то подобное спортзалу. Но наши страны бывшего СНГ очень добрые, душевные и хорошие, к сожалению, пока не так технически хорошо оснащены. И вот директор фестиваля предложил нам этот зал. Это площадка максимально похожа по атмосфере на актовый зал, что нам и требовалось в какой-то степени.

— Как рождался спектакль?
— 27 марта будет пять лет нашему спектаклю. Почти все спектакли в театре «ART И ШОК» — это авторские спектакли, т.е. драматургия создаётся театром. Мы все обучались и получали мастер-классы — профессиональное обучение актёрской импровизации. Есть ещё один метод, который называется «создание сценических историй путём актёрской импровизации». Этот спектакль возникал из этого метода. А идея возникла как-то очень просто, из внутреннего желания, т.е. это был просто разговор, даже какое-то чаяпитие за столом. Сначала мы начали вспоминать песенки советского времени. Потом как-то заговорили о том, что советское время было удивительным и что произошло после. Те, кто создавал спектакль, это поколение 90-х годов. Мы заканчивали школу в тот год, когда СССР распался. И мы говорили о нашем поколении. Поколении немного «недоделанном» или «переделанном, т.е. это люди, которые могут заработать какие-то огромные деньги и с таким же энтузиазмом их за неделю спустить, впасть в какую-нибудь романтическую депрессию. Время немножко бандитскоромантического поколения. Говорили, ко- нечно же и о родителях. О том, что сложнее всего было принять новую форму существования, потому что Казахстан пошёл по пути стремительного набрасывания костюма капитализм. Это очень ломает страну, потому что она не совсем ещё готова к таким вещам. Говорили о том, что случилось с поколением, о том, как оно потерялось. Ребята младше всего на 4 года после нас — это уже совершанно новые форматы людей. по мысли своей. Из этого всего мы сложили только один вывод : мы все родом из детства. Все наши комплексы, все наши радости, проблемы-это проблемы, радости и комплексы нашего советского прошлого. Вот из этого и рождался спектакль.

— Расскажите немного о театре.
— Мы независимый театр. В Казахстане существуем уже 8 лет только за счёт своей работы. Мы сами не считаем нужным обращаться к государству за помощью. Допрошлого года основная группа насчитывала 6 человек, — люди, которые создают «ART И ШОК». Конечно, для каких-то спектаклей мы приглашаем актёров из соседних театров, коллег из других городов и стран. Например то, что сегодня играла я, вообще-то играет немецкая актриса Патрисия Гермес. Сегодня вы видели эксклюзив полный, потому что она не смогла приехать. Обычно мы вместе играем этот спектакль. Он также создавался ею. Это, можно сказать, её биография. На сегодняшний день мы можем позволить себе расшириться: мы выпустили театральную школу. Выпускники защищались в декабре, и 5 человек вошли в группу. Не знаю, выживим ли мы. До сих пор это получалось, потому что мы создавали спектакли, на которые пойдёт зритель. Никакой спонсор не сможет вылечить спектакль, если на него не ходит зритель.

— Какой ваш спектакль?
— Спектакль всё же больше драматический, с присутствием в нём немецкой истории.

— Как вы познакомились с Патрисией Гермес?
— Она работала у нас в театре 3 года.

— Как вы думаете, когда детство было лучше: в СССР или сейчас?
— У каждого своя история: кому-то не хватает СССР, кто-то его ненавидел. Мне кажется, это было лучшее время только потому, что мы были все вместе. А с другой стороны я смотрю на эти вещи достаточно просто. Неважно когда было детство в СССР или в 2009 году. Детство по сути своей счастливое. Это скорее вопрос смены идеала. У нас скоро премьера по мотивам произведений Тонино Гуэре. Он более печально смотрит на происходящее и говорит, что мы живём в страшное время(хотя сам видел, что такое война), потому что нет идеалов. Сегодня время разрушений идеалов и мечт. Наш спектакль возвращает чувство надежды. Надежды на что-то радостное, первую любовь, рождение ребёнка. На солнце, песни, мы опять будем вместе бесситься. Ощущение счастья беззаботности.

— Пожелание нашему фестивалю:
— Я бы пожелала нам приехать ещё на ваш фестиваль. Мы очень много где бываем. Недавно приехали с «Золотой маски», где представляли наши спектакли. Бываем на крупных фестивалях. Но такой чудесной и душевной организации не видела. Я не вижу людей, которые всё делают, но я вижу результат. Из мелочей складывается ощущение. Я думаю, что с душой обращаются и с другими участниками. А это в свою очередь автоматически влияет на зал. Несмотря на холод нам было очень уютно и тепло.

— Удалось ли уже посмотреть Могилёв?
— Нам удалось прогуляться только по одной улице, напоминающей немного Арбат.)) Сами мы из города, которому мало лет, поэтому нам будет интересно получше узнать ваш город.

Беседовала Катя Минченко