Молодёжный театральный форум «M.@rt.контакт-2009» завершился. Подведём его итоги. Итак, на фестивале были представлены 11 спектаклей из пяти стран мира (Беларусь, Россия, Украина, Польша, Казахстан). С одной стороны, приехали 4 славянские страны, с другой — 4 страны-соседки по бывшему СССР. В первом случае выпадает Казахстан, во втором — Польша. Из общей фестивальной канвы «выпадают» и театральные постановки этих стран — отличаются особым драйвом, эпатажем, использованием необычной стилистики.

Начнём разговор о фестивале с самого скучного — с его организации. На итоговой пресс-конференции все без исключения критики по поводу «блестящей организации» «M.@rt.контакта» рассыпались в любезностях. Оно и понятно — то, что в самый разгар мирового кризиса разгорелся такой театральный пожар — удивительно, если не сказать чудесно. Благодарность заслужил главный спонсор — Могилёвский областной исполнительный комитет.

Теперь о репертуаре... Открыл фестиваль Мартин Мак Донах. Зрители увидели этого очень неоднозначного автора с огромным «скандальным шлейфом» в постановке «Человек-подушка» Екатеринбургского театра юного зрителя. И опять критики сошлись во мнении: такой старт фестиваля — одновременно и риск, и провокация. Почему риск?

Премьера, как известно, задаёт тон всему фестивалю. «M.@rt.контакту» тон задавал «гиньоль», смотреть который разрешалось с 18 лет. Постановка гениальная, но мрачная до умопомрачения, пессимистичная, заряжённая трагическим фатализмом. Худшего начала для молодёжного форума трудно и придумать. Почему провокация?

Содержание постановки — метафорическое, но, тем не менее, обращено к современным реалиям как России, так и Беларуси. Главный вывод Мартина МакДонаха — человек свободен выбирать, следовательно, тоталитаризм, как форма общественного устройства, не приемлема. Не только запечатлеть, но и прочувствовать этот вывод в современных условиях — дело весьма сомнительное, если не сказать опасное. Кроме того, прочтение МакДонаха Олегом Гетце (режиссёр) позволяет расценивать постановку как анти-фрейдовскую, что уже само по себе интересно, поскольку оставляет место для интеллектуальной полемики. Провоцирует спор на тему: хозяин ли человек своей судьбы?

Подчеркну: МакДонах, возможно, — главное культурное событие всего театрального года. И, тем не менее, в качестве премьеры этот спектакль, был не совсем уместен. Точно так же как не совсем уместен спектакль «Завтра была война» по Б. Васильеву в постановке Смоленского драматического театра имени А.С. Грибоедова. Замечательное, памятное всем классическое произведение на молодёжном театральном форуме смотрелось как явный неформат. Словно покрытый паутиной труп вытащили из старого склепа и выставили в витрине магазина в качестве манекена рядом с ещё одним таким же трупом — спектаклем «Чмо» в постановке Творческого объединения «Театр 19» (Украина).

И дело даже не в том, что спектакль по пьесе Владимира Жеребцова могилевчане уже видели на предыдущем «M.@rt.контакте». Дело в исключительной «советскости» и проблематики, и тематики. Можно, конечно, рассуждать об общечеловеческом звучании спектакля «Чмо», находить соответствующие мотивы в образах, сюжетных линиях, но форма, которой общечеловеческое наполнено, глубоко архаична. Поэтому, пусть даже самые актуальные проблемы, рассматриваемые в пьесе, сегодня выглядят как продукт исключительно театральный, а вместе с тем и — бутафорский.

Несколько шумным, суетливым, без психологически оправданных сюжетных ходов, заигранным показался спектакль «Сволочи» по Ингмару Вилквисту в постановке Творческой мастерской «Театр марионеток» (Украина). Совершенно согласен с мнением могилёвской публики: «Ночь Гельвера» Владимира Петровича была и тише, и ярче, и умнее, и добросовестнее срежиссирована.

Сравнение двух постановок добавило, однако, очков могилёвскому режиссёру, а не Могилёвскому областному драматическому театру. В полной мере очевидным это утверждение стало после просмотра спектакля «Безумный день, или Женитьба Фигаро» в постановке Б. Гуревича. Как выразилась Татьяна Орлова, «могилевчане поторопились с выбором спектакля, участника молодёжного театрального фестиваля». И это, на наш взгляд, ещё мягко сказано... Хорошо ещё то, что оценить «по достоинству» «Фигаро» смогли, главным образом, лишь школьники и учителя. Ничего не скажешь — здорово! Фестивально!

Всплеском эмоций, взрывом страсти, эстетической революцией на сцене можно назвать моноспектакль «Клепсидра» Театрального сообщества «А Part» из Польши. Исполнительница главной и единственной роли — роли Женщины — актриса Моника Вахович была великолепна в самом театральном смысле этого слова. Примечательно уже то, что искусство раздеваться на сцене, продемонстрированное пани Вахович, ни у кого не вызвало пошлую ассоциацию с клубным стриптизом. Обнажённость воспринималась как «духовность», «анёльскость» и не вызывала отторжения.

Несколько удивила постановка Московского нового драматического театра «Зверь» (реж. Вячеслав Долгачёв). Долго, скучно и невыразительно... я бы так охарактеризовал это сложное психологическое полотно. Простая идея — все люди равны, поэтому глупо руководствоваться условностями — преподнесена как футуристическая сага об обретённом и утраченном счастье. Всё то же самое можно было сказать куда более простым языком.

Неудачной можно назвать постановку «Эмигранты» Минского театра «Компания» (по одноимённой пьесе Славомира Мрожека). И, напротив, удачной — постановку Омского государственного драматического «Пятого театра» «От красной крысы до зелёной звезды». Прекрасная, сильная, умная вещь... Невероятное по глубине и образности психологическое исследование природы человеческих отношений. Пожалуй, после МакДонаха — самый яркий спектакль на фестивале. И очень жаль, что, как и МакДонах, он оказался слишком «взрослым» для членов независимого жюри, которые отдали голоса за «Возвращение в СССР» — постановку Независимого театра «ART и Шок» (Казахстан).

Вообще, спектакль-воспоминание «Back in the USSR» — интересное, примечательное фестивальное событие, но ставить его в один ряд с МакДонахом и Слаповским как-то, на мой взгляд, глупо. Уже просто потому, что это разные весовые категории как в плане интеллектуальном, так и в плане режиссёрских решений. Хотя, конечно, оценки — дело исключительно субъективное и, собственно, после завершения фестиваля — уже и малозначимое... Но, как говорил А. Твардовский, «всё же, всё же, всё же...».

Точку в фестивале поставил спектакль «Домой» Национального академического театра имени Якуба Коласа (реж. Виталий Барковский). Психологическая мистерия с яркими образами и загадочным сюжетом, несмотря на отсутствие чёткой фабулы, держала зрителей в напряжении все два акта.

Послесловие.

Людмила Громыко (театральный критик, главный редактор журнала «Мастацтва»; г. Минск):

— В следующем году молодежный театральный форум «М.@rt.контакт» справит юбилей. Но что можно сказать уже сейчас? Во-первых, прекрасная организация фестиваля, во-вторых, нестандартный подход к формированию репертуара. Также следует отметить то, что по-прежнему выходит театральная газета. Она заметно стала более «взрослой», о чём свидетельствует выдержанный тон, отсутствие эпатажа. Радует, что на этот раз мнения критиков с независимым молодёжным жюри расходились мало. Думаю, мои коллеги согласятся, если я, подводя итог, скажу, что на сегодняшний день Могилёв занимает первое место в театральной жизни республики.

Поскольку «официального» жюри в этом году на фестивале не было, я бы хотела лишь выразить личное мнение по представленному репертуару форума. Озвучу «тройку» победителей: для меня нет сомнений в том, что победила постановка «Человек-подушка» по МакДонаху. На втором месте — постановка Омского театра «От красной крысы до зелёной звезды». Эти спектакли очень высокого уровня и, самое главное, соответствуют формату молодёжного форума. Было бы здорово, если бы таких талантливых режиссёров мы приглашали к себе на постановки. Ведь жаль констатировать то, что сегодня в белорусском театре — застой!

Андрей Москвин (театральный критик, переводчик, редактор журнала «Диалог»; Польша):

— Следует отметить, что в этом году мы увидели совершенно другой фестиваль. Не буду говорить «хуже» или «лучше», просто — другой. Есть вещи, которые меня удивили. Прежде всего, я бы не начал фестиваль с МакДонаха. Потому что постановка сама по себе читается как провокация, и, на мой взгляд, она задаёт тон всему «М.@rt.контакту». Программа фестиваля заставляет думать, анализировать.

Интересно то, что на форуме представлены провинциальные (в хорошем смысле этого слова) театры. Поэтому в первую очередь фестиваль — показатель того, как и чем живёт провинция. Если уж говорить о моей тройке победителей, то на первое место я бы поставил постановку «Чмо» Харьковского театра, на второе — «От красной крысы до зелёной звезды» Омского театра и на третье — «Домой» Витебского театра.

Нина Мазур (театральный критик, художественный руководитель театрального фестиваля «Интегра»; Германия):

— Организация фестиваля выше всяких похвал! Начинать форум с провокации по МакДонаху — очень храброе решение. На мой взгляд, победил именно этот спектакль в постановке Екатеринбургского ТЮЗа. На втором месте — «От красной крысы...», на третьем — «Возвращение в СССР» Независимого театра «АРТ и Шок».

Хотелось бы также отметить, что проходных спектаклей на фестивале не было вообще. Могилёв становится законодателем театральной моды.

Орлова Татьяна (театральный критик, доктор филологических наук, профессор: г. Минск):

— Четвёртый год подряд я предпочитаю Могилёв Минску. Здесь каждый раз бывает что-то интересное. По поводу предпочтений в этом году мнения критиков в основном совпали. На первое место я бы поставила «Человека-подушку» — постановку, так сказать, «для ума». А «для души», бесспорно, — «Возвращение в СССР».

Анисенко Валерий (заслуженный деятель искусств Республики Беларусь, директор и художественный руководитель Республиканского театра белорусской драматургии, профессор; г. Минск):

— Могилёвский фестиваль на сегодняшний день самый перспективный. «М.@rt.контакт» — единственный луч света в темном царстве белорусского театра. Жаль, что к его организации никакого отношения не имеет Министерство.